Radio En Vivo!
Pausa
Tread Lightly, la banda de pop-punk originaria de Kansas City, Missouri, ha estrenado su primera canción nueva en cinco años, llamada “Racer”. Este lanzamiento llega después de un período tumultuoso para la banda a nivel personal, marcado por la trágica pérdida de su baterista Trevor Burk el año pasado. Esta inesperada pérdida motivó al grupo a reunirse y producir nueva música en honor a su compañero. El tema ya está disponible en su Bandcamp.
“Racer” es una pieza pop-punk con un ritmo de batería contundente que le da un toque pegajoso, melódico y auténticamente punk. Aunque la banda tiene claras influencias, esta canción destaca por su estilo único que la diferencia.
En resumen:
“Racer” captura perfectamente lo que debería ser el buen pop-punk y, como tributo a un amigo perdido, es sin duda un homenaje digno.
Síguelos en sus redes sociales: Facebook, Youtube, Spotify
El dúo experimental de Austin/Chicago, Moiii, está compartiendo su nueva canción y video musical “YOU WON’T BE ALIVE TO FEEL IT”, de su álbum debut homónimo. El álbum será lanzado el 2 de agosto a través de Someoddpilot Records.
El video está dirigido por el reconocido director Chris Eichenseer, quien comparte sus pensamientos:
“El video comenzó con el título. Nos preguntamos: ¿Qué no estaremos vivos para sentir? Tal vez todas esas cosas que sentimos ahora: lo bueno, lo malo, lo extraño. Las preocupaciones. Al igual que los insectos que trabajarán en nuestros restos, nos vemos un poco como ellos: corriendo, apresurándonos, moviendo cosas de un lado a otro. Preocupados por nuestro propio pequeño agujero en la tierra, lleno de nuestra propia locura. Realmente no lo sabemos. Grabamos lo que se sentía bien.
El equipo de cineastas Chris y Jason, de Someoddpilot Studios, ha estado haciendo películas juntos desde la secundaria. Solo los dos: Jason frente a la cámara inventando cosas naturalmente extrañas para hacer, y Chris manejando los visuales. Es intuitivo y extremadamente divertido, ¡como debería ser! Apenas necesitan hablar. Simplemente sucede.”
Pre-order Aquí: Bandcamp
Los rockeros alternativos de Brisbane, Sunbleached, acaban de anunciar un nuevo EP que llegará a nosotros en solo unos pocos meses. Titulado I Crawled Into The Hole, el nuevo disco de la banda de cuatro integrantes saldrá el viernes 30 de agosto.
La noticia viene acompañada del lanzamiento del sencillo principal del disco, ‘White Lace’, un himno emo onírico y grunge escrito desde la perspectiva del vocalista Josh Baker, quien, a pesar de estar en contra de la idea inicialmente, cedió a la tradición y se casó con su amada. La canción explora cómo las creencias y opiniones pueden cambiar según las circunstancias.
“Me casé a principios de este año, algo que mi esposa y yo nunca habíamos considerado para nuestro futuro. Históricamente hemos sido muy anti-tradición y anti-matrimonio”
explica Baker en un comunicado de prensa.
“El primer verso de la canción describe cómo aceptar ceder a la tradición y querer casarse después de estar en contra del matrimonio durante tantos años. Siento que las personas pueden ser muy altivas con algunas de las creencias que tenemos.”
Un prisionero ha afirmado que el malvado exrockero Ian Watkins está pagando por protección en la prisión de Wakefield después de ser apuñalado con un “cepillo de baño afilado”.
Jonathan Levi y Emma French explicaron en su libro, Inside Wakefield Prison: Life Behind Bars in the Monster Mansion, que la justicia dura es “particularmente probable” de ser aplicada a los pedófilos en prisión.
Watkins, el exvocalista de la banda de rock galesa Lostprophets, sufrió heridas graves pero no mortales después de ser tomado como rehén en 2023. Fue golpeado y apuñalado por tres reclusos en la “Mansión de Monstruos”.
Sin embargo, se informa que el delincuente sexual convicto aún tiene “acceso a dinero” y “pasa su tiempo” comprando tanto protección como amistades después del ataque, que supuestamente fue debido a una deuda de drogas de £900.
Un prisionero reveló a los autores:
“Es odiado por muchos, pero como HMP W es mixto, es decir, tiene Prisioneros Vulnerables (VPs) y gangsters de alto nivel, importadores de drogas y crimen organizado, simplemente le quitan dinero (a Watkins) por su seguridad”.
Continuaron:
“Ha gastado miles en protección. El reciente apuñalamiento fue un recordatorio de que necesita pagar. Tomó una cantidad de ‘spice’ de un prisionero con un valor en prisión de £150.
“Debido a que era Watkins, le dijeron que debía £900. Estaba drogado y se negó a pagar; por lo tanto, fue apuñalado en el costado con un cepillo de baño afilado”.
El recluso explicó el proceso detrás de los intercambios de dinero, que son “fáciles de hacer en prisión”. Primero, un individuo obtiene los números de teléfono de los amigos o familiares de la persona a la que están pagando.
Luego, da los números a su propia familia por teléfono, y la familia del individuo contacta a la otra familia y envía el dinero mediante transferencia bancaria.
Watkins, descrito por el prisionero como un “hombre alto y delgado que tiñe su cabello ralo de negro” con tinte comprado en el servicio penitenciario, afirmó que el exvocalista fue atrapado con un teléfono.
La fuente dijo: “Le había pagado a un miembro de una banda de Liverpool £1,000 para usar el teléfono, y cuando fue atrapado con él, tuvo que pagar £5,000. Esto es un hecho; conozco al tipo que le prestó el teléfono. Watkins está en la ala C de HMP W.
“Su actividad laboral es la educación. Compra su protección, y su reciente apuñalamiento se debió a una deuda de drogas. Es considerado vil entre otros delincuentes (debido a su participación en delitos sexuales contra bebés). Paga por protección”.
A pesar de sus crímenes abominables, Watkins aún tiene “muchas fans femeninas” y “recibe cartas de muchas mujeres”.
Doll Baby es una banda de garage punk de Richmond, Virginia. Recientemente lanzaron un nuevo álbum llamado Heirloom, el cual se encuentra actualmente disponible para su reproducción en su Bandcamp.
Heirloom es un álbum gloriosamente melódico, ligeramente grunge, cálido y pegajoso, que es simplemente divertido de escuchar. La pista de apertura, “Dose”, tiene algunas guitarras punk simples que son perfectamente acentuadas por las grandes melodías y el estribillo pegadizo. Luego, “Fleas” combina eso con armonías vocales realmente potentes.
“Treetops” está llena de potentes acordes de power pop que resuenan con alegría y diversión. “Pushover” baja un poco el tempo, creando un rock duro y grunge, lento y grande, con las mismas hermosas melodías. “Goodbye, Camp Deluxe” tiene un ritmo vigoroso que comienza con una línea de bajo casi siniestra que pronto da paso a una melodía pop esperanzadora y guitarras de pop-rock realmente grandes.
La penúltima pista, “You’re History”, es una balada de piano sombría que marca un fuerte contraste en un álbum lleno de canciones de rock con guitarras, pero destaca como un cambio de ritmo excepcional. Finalmente, “The Great Divide” tiene un núcleo emocional sólido detrás de algunas de las guitarras más feroces de todo el álbum. Es como si Worriers se volviera un poco más grande, más duro y más grunge con su sonido.
Escucha el nuevo álbum Heirloom de Doll Baby que obviamente sonarán en la radio:
Encuéntralos en Bandcamp, Instagram, Spotify, Apple Music, Youtube.
Rock Alternativo, Indie, Grunge, Pop, Post-Punk
El grupo australiano Awaken I Am ha lanzado su tercer sencillo, “House of Cards”, de su próximo álbum de larga duración. El álbum será lanzado durante el tercer trimestre de este año con la ayuda de Victory Records. Hasta ahora, han lanzado “Relic” y “Tightrope” de su nuevo álbum.
Desde Brisbane, Australia, surgió una banda de cinco miembros conocida como Awaken I Am. Formada hace más de 12 años, han tenido una carrera interesante que los ha llevado a evolucionar en una banda muy madura. En mayo de 2018, sufrieron una tragedia cuando la vida del guitarrista Connor Verner-Oakley se vio truncada en un accidente automovilístico causado por un conductor imprudente intencionalmente. Este accidente, lamentablemente, resultó en la pérdida de una vida injusta.
Escuchar la playlist de Awaken I Am:
Después de esto, los miembros restantes se trasladaron a Estados Unidos, donde comenzaron a trabajar con el productor Taylor Lawson. Todas las canciones escritas después del fallecimiento de Connor fueron en su honor y como una forma de mantener viva su memoria. Actualmente tienen más de 22.2 millones de reproducciones en el último año, una nominación al Grammy en la categoría Rock en la primera ronda, así como una inclusión en la banda sonora de Netflix’s Terrace House.
Rock Alternativo, Indie, Grunge, Pop, Post-Punk
La banda de punk emergente de Los Ángeles, Death Lens, ha anunciado “Cold World”, su primer álbum para Epitaph. Está programado para el 3 de mayo. La banda afirma que el título del LP “simplemente parecía encajar en los días en los que vivimos. Es el deseo de prosperar en un mundo deteriorado, todo mientras empuja a aquellos que sienten que no hay esperanza y espera darles un segundo aire, un sentido de esperanza”.
El álbum fue producido por Brett Romnes, miembro de I Am The Avalanche/the Movielife, marcando la primera vez que Death Lens trabaja con un productor.
“Teníamos miedo de que nuestro sonido no fuera realmente nosotros, pero Brett fue una adición tan increíble al proceso de escritura”, dicen. “El objetivo era encontrar un terreno común y construir a partir de eso, y lo logramos casi instantáneamente en el primer día. Fue hermoso”.
Ya lanzaron dos sencillos, “Vacant” y “Limousine”, y hoy han compartido la pista titular. Fusiona sus raíces punk con sensibilidades pop que puedes escuchar a continuación.
Death Lens comenzó su gira como parte del tour de Militarie Gun, Pool Kids y Spiritual Cramp el miércoles (31 de enero), seguido por un show en Los Ángeles con Wavves, una gira con Teen Mortgage, y más.
Rock Alternativo, Indie, Grunge, Pop, Post-Punk
A principios de los años 90, los aficionados a la música pesada presenciaron un cambio transformador que, si bien fue criticado por algunos por marginar a las bandas de metal tradicional y de cabello largo, innegablemente marcó una de las últimas eras doradas en la historia reciente del rock. El surgimiento del grunge, liderado por Nirvana, Alice in Chains, Soundgarden y Pearl Jam, rompió las convenciones sonoras de la década anterior. La escena de Seattle infundió urgencia en el rock contemporáneo al transmitir poderosos mensajes líricos a través de una fusión de tradiciones punk y rock de los años 70, todo ello presentado en un estilo áspero e intransigente.
Las raíces del grunge se extienden más allá de su erupción mainstream a principios de los años 90, como revela una reciente entrevista con Kim Thayil hablando con Pete Thorn. Thayil destacó la aparición de una identidad única en la época del legendario álbum recopilatorio “Deep Six”, que incluía a Soundgarden, Melvins, Green River, Malfunkshun, Skin Yard y The U-Men.
Thayil recordó: “Éramos conscientes de una identidad estilística particular que había surgido en Seattle, probablemente con el lanzamiento de la grabación del álbum ‘Deep Six’, que se grabó en el ’85 y se lanzó en el ’86”. La escena ya estaba tomando forma, con bandas del movimiento underground punk indie apartándose de los modelos hardcore.
En los primeros días, Soundgarden, por ejemplo, adoptó canciones a ritmo rápido pero las ejecutó de una manera única. Thayil explicó: “Chris [Cornell] no era propenso a gritar y gritar muy rápido desde detrás de la batería con alguna firma de tiempo extraña, y nuestro interés en las cosas que estábamos escribiendo, en la forma en que estábamos tocando, se apartaba un poco del hardcore”.
Reflexionando sobre las diversas influencias de las bandas destacadas en “Deep Six”, Thayil ofreció ideas sobre la inclinación de Malfunkshun hacia Venom y Mercyful Fate, y la evolución de los Melvins desde el punk rock artístico hasta composiciones pesadas y viajeras.
A pesar de su conocimiento de una evolución sonora distintiva, Thayil enfatizó que la escena de Seattle no se percibía inicialmente como “grunge”. Señaló la salida de la ética del punk rock de la ciudad y cómo estaba haciendo algo diferente, dando origen a una revolución musical que eventualmente se convirtió en un fenómeno comercial. La entrevista revela los orígenes orgánicos de un género que redefiniría el panorama musical y dejaría una marca indeleble en la historia del rock.
Él afirmaría:
“La gente [era] muy fiel y leal a la ética del punk rock, y Seattle estaba haciendo algo diferente. Éramos muy conscientes de eso, pero no pensábamos que fuera grunge, eso se convirtió en algo de marketing”.
Rock Alternativo, Indie, Grunge, Pop, Post-Punk
BREATHS es una banda de shoegaze con sede en Richmond, Virginia. Están listos para el lanzamiento de su nuevo EP “melt away” el 19 de enero. El sencillo “barbarella (melt away)” ya está disponible para escuchar en streaming en Bandcamp.
“Barbarella (melt away)” tiene un sonido largo y monótono con un estribillo sorprendentemente animado, lo que hace que suene casi como si los Deftones fueran un poco más felices. Las melodías son realmente hermosas y encajan perfectamente con el gran muro de sonido borroso que emana de las guitarras. Las melodías vocales tienen una cualidad similar a Filter, especialmente reminiscente del éxito de Filter en 1999, “Take a Picture”. Es el matrimonio quintesencial de potencia y melodía, lo que promete mucho para cuando se lance el EP completo el 19 de enero.
Rock Alternativo, Indie, Grunge, Pop, Post-Punk
Pearl Jam, a través de su guitarrista Mike McCready, recientemente reveló detalles sobre el próximo álbum de la banda, prometiendo una experiencia musical que desafía las expectativas. La continuación de “Gigaton” de 2020, producida por el aclamado Andrew Watt, conocido por su trabajo con Eddie Vedder en el LP en solitario de 2022 del cantante de Pearl Jam, “earthling”, se dice que tiene un golpe más potente de lo que los fanáticos podrían anticipar.
Vía BlabberMouth – En una entrevista reciente con la revista Classic Rock, McCready compartió información sobre su colaboración con Watt, un productor multi-Grammy con un extenso portafolio que incluye trabajar con artistas como Dua Lipa, Post Malone, Justin Bieber, Ozzy Osbourne y The Rolling Stones. Según McCready, la influencia de Watt en el estudio fue transformadora, empujando a la banda a mantenerse enfocada, tocar con intensidad y crear canciones a un ritmo sin precedentes. A diferencia del proceso prolongado de “Gigaton”, el próximo álbum se materializó rápidamente bajo la guía de Watt.
En cuanto a la dirección musical, McCready reveló que el nuevo material es un alejamiento de lo convencional, llevando la energía melódica que recuerda a los primeros trabajos de la banda. Él enfatizó el papel de Watt en alentarlos a tocar con más fuerza y consideración de lo que lo han hecho en mucho tiempo. Además, McCready insinuó un regreso a un papel más prominente de guitarra líder para él mismo, haciendo paralelismos con su trabajo anterior con Chris Cornell y Temple of the Dog.
Al discutir el impacto de los eventos actuales en Eddie Vedder, el cantante principal de la banda, McCready reconoció el activismo de larga data de Vedder y su defensa por causas políticas. En palabras del guitarrista, Vedder siempre ha estado al tanto de los problemas sociales y ha sido un defensor vocal de los marginados. McCready expresó el compromiso de la banda de ser proactiva, orientada a soluciones y abogar por un cambio positivo.
En un contexto más amplio, McCready compartió sus pensamientos sobre los posibles altibajos de 2024, expresando preocupaciones sobre una potencial reelección de Donald Trump. Sin embargo, también resaltó la importancia de la unidad, la compasión, la responsabilidad ambiental y el rechazo al racismo y la ignorancia como elementos esenciales para un mundo mejor.
Al reflexionar sobre su colaboración con Andrew Watt, McCready elogió la energía del productor, su juventud y su oído agudo. La capacidad de Watt para desafiar a la banda e inyectar nuevas perspectivas en sus dinámicas establecidas resultó ser un catalizador vital para la creatividad.
Mientras Pearl Jam se prepara para el lanzamiento de su próximo álbum, “Saviors”, el 19 de enero a través de Warner/Reprise, los fanáticos pueden anticipar una evolución sonora y una continua exploración del talento musical de la banda. Los esfuerzos colectivos de los miembros de la banda, unidos bajo la guía de Andrew Watt, prometen entregar un álbum que capture la esencia de su viaje mientras empuja los límites de su sonido.
Rock Alternativo, Indie, Grunge, Pop, Post-Punk